В браузере выключен JavaScript. Пожалуйста, включите его. Как это сделать.

Поиск по тегам

Например: вопрос, мамба

Все записи, содержащие тег певец

25 января день рождения В. Высоцкого. Помянем добрым словом его историю любви((.

 Не смогла пройти молча мимо  этой даты.  Не могу сказать, что Высоцкий мой кумир, но и не могу не признать  его своеобразный талант как поэта и актёра. 

Так как сайт   всё же  не публицистический, то  решила  посвятить пост  ЛЮБВИ Высоцкого и  Влади. О ней много  слухов, пересудов и  осуждений, еще

 Не смогла пройти молча мимо  этой даты.  Не могу сказать, что Высоцкий мой кумир, но и не могу не признать  его своеобразный талант как поэта и актёра. 

Так как сайт   всё же  не публицистический, то  решила  посвятить пост  ЛЮБВИ Высоцкого и  Влади. О ней много  слухов, пересудов и  осуждений, но  попробую  выложить  что и как было на самом деле.

 Так как  большой текст не пропустят  модераторы, то всё мною будет  размещено в первых комментариях.

Вспоминает,  узнаём, поминаем!!!

свернуть

СПАСИБО, ЧТО ТЫ БЫЛ ... Любим, Помним, Скорбим ... (Памяти В.С.Высоцкого)

"Я Гамлет, я насилье презирал ..."

© Владимир Высоцкий (Гамлет)

 

 

  "Высоцкий Владимир Семёнович (1938-1980), русский поэт, певец, прозаик, актер театра и кино. Родился 25 января 1938 в Москве. Раннее еще

"Я Гамлет, я насилье презирал ..."

© Владимир Высоцкий (Гамлет)

 

 

  "Высоцкий Владимир Семёнович (1938-1980), русский поэт, певец, прозаик, актер театра и кино. Родился 25 января 1938 в Москве. Раннее детство провел в московской коммунальной квартире. Два года жил с матерью в эвакуации на Урале, в 1947-1949 с отцом-военнослужащим и его второй женой жил в г.Эберсвальде (Германия), затем снова в Москве, в Большом Каретном переулке. По окончании школы некоторое время учился в Инженерно-строительном институте, но вскоре его оставил и поступил на актерское отделение Школы-студии МХАТ, которую окончил в 1960. Работал в Московском драматическом театре им.А.С. Пушкина, в 1964-1980 — актер Московского театра драмы и комедии на Таганке, где играл главные роли в спектаклях «Жизнь Галилея» и «Гамлет», участвовал в спектаклях «Добрый человек из Сезуана», «Антимиры», «Павшие и живые», «Послушайте!», «Пугачев», «Вишневый сад», «Преступление и наказание» и др. В нескольких спектаклях со сцены звучали песни Владимира Высоцкого.

 

С 1959 снимался в кино, работал с режиссерами С.С. Говорухиным, Е.Е. Кареловым, А.Н. Миттой, К.Г. Муратовой, Г.И. Полокой, В.Т. Туровым, И.Е. Хейфицем, М.А. Швейцером и др. С кинематографом была тесно связана поэтическая работа Высоцкого, значительное число песен сочинялось им для кинофильмов, хотя многие из них в картины не вошли.

 

В 1961 Владимир Высоцкий написал свою первую песню «Татуировка», положившую начало своеобразному песенному циклу, тематически связанному с бытом криминальной среды, а стилистически — с поэтикой городского романса и «блатного» фольклора. Эти глубоко ироничные песни не сразу нашли адекватное восприятие: молва отождествляла Высоцкого с его персонажами, на протяжении всей жизни поэту приходилось опровергать различные легендарные версии его биографии. В первой половине 1960-х годов Владимир Высоцкий начал исполнять песни, аккомпанируя себе на гитаре, в дружеских компаниях, позднее — на публичных вечерах и концертах. Благодаря магнитофонным записям круг слушателей Владимира Высоцкого стремительно расширялся, за короткое время он приобрел всенародную популярность и одновременно вызвал недовольство советских официальных кругов. В 1968 в прессе появляются инспирированные властями статьи, осуждающие песенное творчество Владимира Высоцкого, и его репутация приобретает оттенок крамольности. Многолетняя концертная работа Высоцкого постоянно сталкивается с внешними трудностями, широчайшая известность его текстов сопровождалась негласным запретом на их публикацию. Это обусловило глубокий драматизм судьбы Владимира Высоцкого как литератора, считавшего доминантой своего песенного творчества поэтические тексты, писавшего также и непесенные стихотворения, пробовавшего силы в прозе /неоконченный «Роман о девочках» (1977), и др./.

 

В 1975 Владимир Высоцкий со своей третьей женой, французской актрисой русского происхождения Мариной Влади, поселился в доме на Малой Грузинской улице. Во второй половине 1970-х годов часто бывал за рубежом, выступал с концертами во Франции, США, Канаде и др. странах. В 1979 принял участие в неподцензурном альманахе «Метрополь». До самого конца жизни продолжал активную концертную деятельность, выступая в разных городах. Последнее выступление состоялось 16 июля 1980 в Калининграде под Москвой, последний спектакль с его участием /«Гамлет»/ — 18 июля, за неделю до кончины.

 

К первой годовщине смерти Высоцкого в Театре на Таганке режиссер Ю.П. Любимов поставил спектакль «Владимир Высоцкий», запрещенный властями и разрешенный для показа только семь лет спустя. В 1981 был выпущен первый стихотворный сборник Высоцкого — «Нерв», однако большая часть его произведений и после кончины автора оставалась под негласным запретом. В 1987 Высоцкому была посмертно присуждена Государственная премия СССР, согласно официальной формулировке — «за создание образа Жеглова в телевизионном художественном фильме «Место встречи изменить нельзя» и авторское исполнение песен». С 1988 началась не ограниченная цензурными рамками публикация стихотворных и прозаических текстов Высоцкого, появились монографии и статьи о его творчестве, мемуарные книги. В Москве в 1989 создан Государственный культурный центр-музей Владимира Высоцкого.

 

Высоцкий обогатил поэзию элементами живой разговорной речи, колоритными персонажами, острой сюжетностью повествования. На формирование художественных принципов Высоцкого оказали влияние футуристическая поэзия (прежде всего — В.В. Маяковский), проза 1920-1930-х годов (И.Э. Бабель, М.М. Зощенко, М.А. Булгаков), модернисты-шестидесятники А.А. Вознесенский, Б.А. Ахмадулина и в особенности Б.Ш. Окуджава — создатель жанра «авторской песни». Произведения Высоцкого изобилуют интертекстуальными элементами — неожиданными перекличками с классической поэзией и прозой, сатирическим травестированием шедевров (в частности, пушкинских), пародийным переосмыслением формул и клише советской эпохи.

 

Основные черты художественного мира Владимира Высоцкого определились во второй половине 1960-х годов, когда сложились основные тематические пласты его лирики /жизнь криминальной среды, война, спортивный цикл, бытовая сатира, сказочные песни, аллегорические истории о животных и др./, выявилась тяга автора к тематической «энциклопедичности», к драматической конфликтности сюжетов, к гиперболической разработке характеров. С самого начала Высоцкий тяготел к семантической двуплановости художественного построения, считая непременным условием полноценной песни наличие в ней «второго дна». Этот подтекст в одних случаях обладал памфлетно-политической направленностью («иноходец» как метафора инакомыслия, «Жираф большой — ему видней!» как формула конформизма), в других — придавал сюжетам философическую глубину и обобщенность /«Спасите наши души», «Горизонт», «Чужая колея»/, в третьих фиксировал равноправие взаимоисключающих точек зрения на явление или проблему /«Песня про первые ряды», «Кто кончил жизнь трагически, тот — истинный поэт…»/. Диалогичное, «двуголосое» слово Выссоцкого соединяет книжность и просторечие, романтику и приземленность, патетическую серьезность и ироническую раздвоенность. Способность к перевоплощению и всепониманию обеспечила и убедительность монологических исповедей поэта /«Я не люблю», «Мой черный человек в костюме сером…» и др./. Поэзия Владимира Высоцкого отмечена жанровым разнообразием, творческим остроумием, афористичностью. Многие выражения Высоцкого постоянно цитируются в повседневной речи и в газетных заголовках, становясь «крылатыми словами».

 

Умер Владимир Семёнович Высоцкий в Москве 25 июля 1980."© сайт vysockiy.ouc.ru

свернуть

Будь моею музой! Или о творческих личностях на сайте

Скажу честно, что творческие личности в виде певцов, поэтов, художников, писателей и музыкантов меня никогда не привлекали. Ну пообщаться раз-другой, поболтать всегда интересно, но строить отношения - спаси и сохрани. Не хочу. Тяжелая публика. Знаю на примере своего одноклассника, басиста известной рок-группы, умершего еще в 90-е от последствий злоупотребления наркотиками и еще

Скажу честно, что творческие личности в виде певцов, поэтов, художников, писателей и музыкантов меня никогда не привлекали. Ну пообщаться раз-другой, поболтать всегда интересно, но строить отношения - спаси и сохрани. Не хочу. Тяжелая публика. Знаю на примере своего одноклассника, басиста известной рок-группы, умершего еще в 90-е от последствий злоупотребления наркотиками и алкоголем. Сам Толян был веселый, красивый, офигенно харизматичный. В него были влюблены почти все девчонки в школе. Кроме меня. Я любила его друга, а Толик меня оставил совершенно равнодушной. К тому же у него были фантастически кривые ноги. Ведро там со свистом пролетало не задевая. Наверное поэтому Толя очень любил заходить ко мне в гости просто поболтать, попить чайку. Он знал, что я не буду на него вешаться и чувствовал себя со мной совершенно спокойно. Он садился за мое пианино и пел мне - из "Машины времени" и "Воскресения", из "The Beatles", свои песни. Да простит меня  сэр Пол Маккартни, но Let it be я помню прежде всего в исполнении Толика.

Но это тэ сэзэть лирическое вступление. Теперь по теме сабжа.

Недавно, ведя переписку на сайте я наступила на эти грабли ввязалась в общение с автором песен. Надо отдать должное - мужчина прекрасно выглядит, подтянут, очень неглуп, с хорошим чувством юмора. Но пишет песни и поет их. Он был мил и приятен в общении, поэтому я ничтоже сумняшеся дала номер WhatsApp. Для меня этот мессенджер очень важен - там вся деловая переписка и я его очень контролирую.

Дала номер и поехала на работу. Первое сообщение настигло меня в вагоне метро, откуда я ему ответила, что еду работать. В чем моя работа заключается - он знал. Сегодня день очень холодный. Конкретная стужа с ветром. А у Красной площади есть "милая" особенность. Там всегда ветер. Даже, когда его нет в других местах. Огромное пространство длиной 330 метров дает ветру разгуляться. Группа попалась сложная, целиком из ВИПов, которые вынесли весь мозг своей сопровождающей, на Манежной потеряли команданте карабинеров, утопавшего в Александровский сад (потом нашли), замерзли до синевы и каждому нужно было что-то свое. Кому послушать,а кому-то идти без остановки. Попав в ГУМ, я первым делом закоченевшими пальцами вынула мобильник из рюкзачка. Батареи на таком холоде разряжаются очень быстро. У меня осталась примерно половина заряда. В нескольких чатах увидела новые сообщения. Часть были от нового знакомого. Каково же было мое возмущение, когда я увидела, что там несколько видео огромного размера. Разумеется я уничтожила все без загрузки и отправила ему просьбу больше не слать мне мусорные видео. Ненавижу рассылаемые массовым спамом картинки и видюшки со всякой хренью типа "для поднятия настроения". Некоторых своих респондентов забанила за такие "подарочки", ибо на просьбы не спамить они не реагировали.

На что новый знакомец разобиделся. Оказывается в видео было его творчество, а я его мусором обозвала и грохнула без просмотра. Но видимо поступила я правильно. Ибо не надо осчастливливать против воли. Дурак. Надо было спросить - а хочешь я пошлю тебе свои песни. Будет время - послушай. Или я не права?

свернуть

ВЫСОЦКИЙ. СПАСИБО, ЧТО ЖИВОЙ. (25.01.1938 - 25.07.1980гг)

Вчера посмотрела фильм "Высоцкий. Спасибо, что живой." Наверное очень трудно делать фильмы о людях, которых еще помнят живыми не один, не десять, а тысячи людей. Помнят  живые выступления, концерты, его Гамлета с вечным вопросом "Быть или не быть?", человеческими метаниями, болями и муками. Не буду еще

Вчера посмотрела фильм "Высоцкий. Спасибо, что живой." Наверное очень трудно делать фильмы о людях, которых еще помнят живыми не один, не десять, а тысячи людей. Помнят  живые выступления, концерты, его Гамлета с вечным вопросом "Быть или не быть?", человеческими метаниями, болями и муками. Не буду ничего говорить о фильме, я не совсем поняла идею его создателей. Понимаю, что они стремились воссоздать до мельчайших деталей внешний облик Высоцкого, грим был очень сложный, но под его сложностью "потерялась" живая мимика, лицо было похоже на маску. Я не буду переписывать его биографию, хочу просто привести  отрывок  одного из  его последних разговоров со зрителями.



" Просят рассказать о личной жизни. Это очень странно - я никогда ни к кому не подхожу и об этом не спрашиваю. К нам в театр приезжают разные люди, физики читают лекции. И не подойду же я к Флерову и не скажу: "Расскажите, пожалуйста..." О личной жизни я не рассказываю."



"Я никогда не пою на "бис" - это же, опять повторяю, не концерт. Я свою норму сегодня перевыполнил ( спел примерно на 102%). Напрасно вы говорите, что мало, - просто я сегодня взял темп побыстрее, чем обычно.Можно было бы несколько песен назад уйти со сцены, покобениться там минуты три, снова выйти - дескать, вот я какой демократичный: " Высоцкий устал, его просили - он спел". Получается, что все знают, сколько они будут работать, только я один не знаю.



Спасибо за ваше долгое терпение, что вы после камерных голосов все-таки выдержали нашествие этого татаро-монгольского ига в лице моего голоса. Я хочу вам сказать еще об одном: у меня много песен. Я их, правда, никогда не считал, думаю, около тысячи. У меня много песен и стихов, которые никогда не исполнялись  с эстрады, и мне пока есть, что показывать. Сегодня я постарался, чтобы каждому, независимо от возраста, профессии, вероисповедания, зарплаты, настроения и так далее досталось по куску.



Я вас благодарю еще раз и с удовольствием буду к вам приезжать. У вас хорошие лица. Вы смеетесь, когда надо, серьезны тоже, когда надо,- в общем, вы сегодня делали все хорошо. Надеюсь, что и я тоже.



Я, надеюсь, что, пока живу и пока могу двигать рукой, я буду продолжать писать песни. Если мои друзья будут того желать, я буду писать эти песни для их картин, для спектаклей, ну и, естественно, для своих друзей и знакомых.



В общем, сколько буду жить - столько буду писать, потому что это одно из самых моих любимых занятий, авторская песня. До новых встреч. Всего доброго."



Текст составлен по расшифровкам фонограмм интервью и публичных выступлений 1966-1980 годов А. Крыловым и И. Роговым.





свернуть

SALUT, ДЖО ДАССЕН! (05.11.1938 - 20.08.1980гг)



Он родился в Нью-Йорке в семье русско-еврейских эмигрантов, познал славу во Франции, а умирать уехал на загадочный экзотический остров Таити, вслед за Гогеном и Брелем..



               ЭМИГРАЦИЯ НА РОДИНУ

                

еще



Он родился в Нью-Йорке в семье русско-еврейских эмигрантов, познал славу во Франции, а умирать уехал на загадочный экзотический остров Таити, вслед за Гогеном и Брелем..



               ЭМИГРАЦИЯ НА РОДИНУ

                

Выходец из аристократической семьи (отец, Жюль, был режиссером, мать, Беатрис, - виртуозной скрипачкой), Джо  не сразу проявил  свои художественные таланты. Став эмигрантом в 11 лет (семью выслали из Штатов за леворадикальные фильмы отца), он больше думал о пропитании, нежели о развитии своих дарований.



После развода родителей Джо бежит от семейных разборок на родину. Днем посещает университет. Вечером подрабатывает мусорщиком, посудомойщиком, барменом. По ночам бренчит на гитаре...



С этой гитарой он возвращается в 1963 году во  Францию. Он встречает француженку Мариз Массьера и без  памяти  влюбляется. Мариз, работающая  на  радиостанции, уговаривает  его  записать  пластинку...



               ГОРЬКИЙ  ОПЫТ    

          

18 января 1966года Джо и Мариз вступают  в брак в тайне  от  всех, включая  родных и ближайших  друзей, -  памятуя  о  разводе  родителей, Джо боится сглазить  свое  счастье.



Но  семейная  жизнь  мало что меняет  в  жизни Дассена: большую  часть  времени он  проводит  в  концертных  турне  и  студиях  звукозаписи. Мечта  Мориз о ребенке осуществляется лишь  в 1973  году, но  оборачивается  трагедией: осенью того же года  у  нее случаются преждевременные  роды. Недоношенный Джошуа  умирает на пятый день. У Джо начинается тяжелая  депрессия, он  начинает  много пить. С 1974  года Мариз и Джо  живут  раздельно...



Дассен изнуряет  себя  работой, и в 1975  году она  приводит его  на  больничную  койку  с диагнозом сердечный  приступ. Ему - всего  лишь  38...



               ВТОРОЙ  БРАК



Но  после  этого  случая судьба  улыбается ему: на  гастролях  в Руане он  встречает  свою  будущую возлюбленную - Кристин Дельво. Джо подает  на  развод с Мариз, и процесс, к счастью, обходится  без  скандалов.



14 января 1978  года Дассен и Кристин женятся. Церемония проходит в Котиньяке, небольшом городке на юге Франции, где  Джо  выстроил дом. Медовый месяц, проведенный на родине Джо, был поистине райским периодом. У него  исчезли боли  в сердце, он  даже  вернулся к  занятиям  спортом - гольфу  и плаванию, в которых еще в студенческие годы достиг  значительных успехов.



Год  спустя, 14 сентября 1978 года, родился  их  первенец Джонатан. Спустя  полгода выясняется, что Кристин вновь ждет ребенка, но беременность проходит очень тяжело. Джо  вновь  впадает  в депрессию. Он  избегает общения с  молодой супругой, погружается в  концертную  деятельность. Снова начинает щемить сердце. Во  время  гастролей по США его госпитализируют  с диагнозом микроинфаркт.



Брак Джо Дассена и Кристин Дельво начинает рушиться. Их  взаимоотношения превращаются в бесконечную  череду скандалов и  ссор. 22 марта 1980  года рождается  второй сын Дассена - Жюльен, а три недели спустя начинается бракоразводный  процесс с Кристин. Ожидая решения суда, супруга, забрав малышей, уезжает в Руан.



                ПОДОРВАННОЕ  ЗДОРОВЬЕ



Кристин ревностно охраняет детей от встреч  с отцом. На этой  почве у Джо случается  очередной сердечный приступ. Сорокалетие он  встречает на больничной койке. Но едва выписавшись из больницы, он отправляется  в турне и по  15 часов в сутки работает на сцене.



С помощью  матери ему  удается достигнуть  перемирия  с Кристин. Вместе  с сыновьями она  соглашается жить в доме, который он  строит  для нее.



Джо  продолжает  гастролировать и во время  одного из  концертов  теряет  сознание. Несмотря на предупреждение врачей, он позволяет себе маленькую  передышку - отдых  на Таити в кругу друзей...



               РОКОВОЙ ДЕНЬ



20 августа 1980 года Дассен посетил на Таити небольшой ресторанчик, где  собирался пообедать с друзьями. Проглотив кусочек рыбы, он едва успел положить вилку, как потерял  сознание.



Среди  посетителей  оказался  врач, который немедленно принялся делать Дассену массаж сердца. Через 15 минут врач поднялся с колен и сказал : "Все кончено. Больше ничего нельзя сделать. Он мертв."



В зале ресторана, где за несколько минут до этого громко звучала мелодия "Индейского лета" стояла оглушающая тишина.



(Валентин Ленский. Газета "1000 секретов")

 

 

свернуть

Жак Брель: Трубадур

"Не покидай меня" Жак Брель

День рождения: 08.04.1929 года

Место рождения: Схарбек, Бельгия

Дата смерти: 09.10.1978 года

Место смерти: Бобиньи, Франция

Гражданство: Франция

. На родине, в Бельгии, его почитают как национального героя. Во Франции, где он добился успеха, называют легендой. Обладатель уникального голоса, он давал еще

"Не покидай меня" Жак Брель

День рождения: 08.04.1929 года

Место рождения: Схарбек, Бельгия

Дата смерти: 09.10.1978 года

Место смерти: Бобиньи, Франция

Гражданство: Франция

. На родине, в Бельгии, его почитают как национального героя. Во Франции, где он добился успеха, называют легендой. Обладатель уникального голоса, он давал по триста концертов в год, играл в кино и снимал фильмы. О себе говорил: «Когда я дебютировал, то уже знал, что я – звезда. Это другие не знали». Его жадность к жизни, наверное, лучше всего поняла Эдит Пиаф: «Он доходит до предела своих сил, поскольку в песне выражает то, зачем живет, и каждой строкой бьет вас в лицо так, что вы долго потом не можете

опомниться».

 

 

https://www.youtube.com/watch?v=Qforhzt8VPU&x-yt-ts=1421782837&x-yt-cl=84359240&feature=player_embedded

Jacques Brel Не покидай меня

песня великого бельгийского шансонье Жака Бреля, которая была признана лучшей песней о любви ХХ века на французском языке

Его, дитя города, обожали в больших городах. Он заполнял лучшие концертные залы - парижскую "Олимпию", лондонский "Альберт-Холл", нью-йоркский "Карнеги-холл". А последний в жизни концерт состоялся чуть ли не в сельском клубе. В конце вечера он сказал вставшей перед ним публике: "Спасибо. Это оправдывает пятнадцать лет любви".Рак легких он не афишировал - уехал на Маркизы, чтобы прожить оставшееся время для себя и близких. Когда за год до смерти, после нескольких лет публичного молчания, вышла его последняя пластинка, и люди сутками стояли в очередях, записывая на ладонях номера, владельцы музыкальных магазинов, заблаговременно распродавшие весь миллионный тираж по подписке, выставляли в витринах зловещие плакатики: "Бреля больше нет". Брель еще был.

Не стало его 9 октября 1978 года. Могила - на кладбище Хива-Оа. В нескольких шагах от Поля Гогена.

Примерно раз в год я снова и снова пытаюсь понять, как составлены вместе слова в его песнях, разобрать его магию на винтики, переписать его строчки на своем языке... Со мной его пластинки: наивный полуакустический "Великий Жак", нервные "Маркизы", бесшабашные "Фламандцы", неистовые концерты в "Олимпии", прощальная запись "Не покинь меня" - изощренные аранжировки старых мастеров звука, зрелый голос. Ни одной лишней ноты. Выстраданные песни. Живые.

 

В исполнении М.Дитрих https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&x-yt-cl=84411374&v=Imh8nvBmK-g&x-yt-ts=1421828030

 

Патриссия Каас https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&x-yt-ts=1421828030&v=qsnbzjTs5_I&x-yt-cl=84411374

 

Эдит Пиаф https://www.youtube.com/watch?x-yt-ts=1421782837&feature=player_embedded&v=slHjkszSAKs&x-yt-cl=84359240

 

Силен Дион https://www.youtube.com/watch?v=Lxjw5UtOTz8&x-yt-ts=1421782837&x-yt-cl=84359240&feature=player_embedded

 

Стинг https://www.youtube.com/watch?v=nxmYDWVK50g&x-yt-ts=1421782837&x-yt-cl=84359240&feature=player_embedded

 

читать полностью о Бреле http://silver-voice.forum2x2.ru/t1136-topic

свернуть

Концерт Гару в Киеве!

Гарри Мур, Гару... назовите это везением, это романтичней звучит, чем промоушен новых альбомов. Но как бы-то ни было, второй год подряд мировые звезды, мои любимые исполнители приезжают в Киев. Гару, хриплоголосый, харизматичный высокий француз весь в черном. Кажется, в одном из своих интервью он признавался, что выкуривал еще
Гарри Мур, Гару... назовите это везением, это романтичней звучит, чем промоушен новых альбомов. Но как бы-то ни было, второй год подряд мировые звезды, мои любимые исполнители приезжают в Киев. Гару, хриплоголосый, харизматичный высокий француз весь в черном. Кажется, в одном из своих интервью он признавался, что выкуривал по 2 пачки сигарет в день, чтобы придать голосу нужную хрипотцу (минздрав последний раз предупреждает - Гару ты можешь и не быть, но некурящим стать обязан!). Вчера Гару дал концерт в Киеве. И он Киев не разочаровал! Честно говоря, отдаю предпочтение французскому языку, его шарму, и представление нового, англоязычного альбома, ждала с некоторым недоверием, словом, готовилась разочароваться. Но не тут-то было. Джо Кокер 21 века - не то слово! Гару так сочно исполнил и песни Элвиса Пресли - своего кумира детства, и Шарля Азнавура, и Мишеля Сарду и современные, свои новые. Потрясающе звучит в его исполнении и блюз, и джаз, он побаловал нас игрой на саксофоне(если не ошибаюсь в названии сего духового инструмента), сам аккомпанировал себе на клавишных, гитаре, когда его супер-классная банда - гитарист, бас-гитарист(он же саксофонист), ударник уходили передохнуть или просто дать нам насладиться Гару соло. Кстати, между нами девочками, гитаристы у него оба симпатяги, но один - просто очаровал и исполнением, и внешностью - такой лапочка! Но все внимание киевских девчонок было приковано к Гару - поцелуи, цветы, объятия - они просто не давали ему передвигаться по сцене. Хотя знаменитым элвисовским рок-н-роллом с этими секси-движениями коленками он нас побаловал. Была конечно и знаменитая "Белль", 2 последних фразы которой он пропел на почти чистом русском языке. А так - свободно общался с залом на 2-х - французском и английском. Пару часов пролетели на одном дыхании. Зал подпевал тоже на 2-х языках, а аплодисменты не смолкали ни во время исполнения, ни после. Хорошего, как известно, много не бывает. Но этот потрясающей силы и глубины голос, темперамент не отпускают до сих пор. Думаю, он еще много раз порадует поклонников своего творчества новыми альбомами, гастролями. Из столицы Украины он двинется на юг, в Одессу, и даст там жару. Возвращайся Гару, будем очень ждать!!! свернуть

Певец

Смотрел украискую передачу о звездах и их службе в армии. Один, скажемтак певец (одну песню он точно спел), там рассказывает как ондобровольцем пошёл в армию, хотя мог откосить. Как там дослужился докомандира взвода ПВО. Как служил в глухих еще

Смотрел украискую передачу о звездах и их службе в армии. Один, скажемтак певец (одну песню он точно спел), там рассказывает как ондобровольцем пошёл в армию, хотя мог откосить. Как там дослужился докомандира взвода ПВО. Как служил в глухих далеких местах на Севере. Каку него до сих пор иногда болит простуженная при марш-броске по болотупочка. Как он если слышит что НЕслуживший в армии певун поётпатриотические армейские песни, про себе говорит "А не пошёл бы тына...".Как вы думаете, что это за певец? Нет не Расторгуев (он не служил), ниКобзон, не кто-то из "шансона".Это Сергей Зверев. Так вот, господа.

свернуть

Alessandro Safina

  Первое выступление Сафина в России состоялось 8 марта 2010 года - тенор принял участие в концерте Валентина Юдашкина, посвященном празднованию Международного женского дня. Он исполнил свою самую известную песню Luna, а также представил на суд зрителей свою новую песню Il Nostro Tempo в дуэте с русской певицей Марией Новиковой еще

  Первое выступление Сафина в России состоялось 8 марта 2010 года - тенор принял участие в концерте Валентина Юдашкина, посвященном празднованию Международного женского дня. Он исполнил свою самую известную песню Luna, а также представил на суд зрителей свою новую песню Il Nostro Tempo в дуэте с русской певицей Марией Новиковой (сопрано). Одну из строф в этой песне Алессандро исполнил на русском языке.

   Первый большой сольный концерт Сафина в России состоялся 26 марта 2010 года в Москве в концертном зале Крокус Сити Холл. Партнершей певца вновь стала сопрано Мария Новикова. Московская публика очень тепло принимала певца, приветствуя кажду песню овациями.

   Далее последовали еще два выступления в Москве (церемония открытия "Ярмарки миллионеров 2010" и концерт-шоу "Звезды балета XXI века), в Украине (концерт, посвященный юбилею Яна Табачника), в Казахстане (на II Благотворительном Бале в Алматы), вновь в Москве и Санкт-Петербугре (рождественские и новогодние концерты, а также торжественный Президентский прием в Кремле по случаю празднования Нового года). Все концерты сопровождались аншлагами.

   В начале 2011 года Алессандро принял участие в украинском телешоу X-Factor, в котором в дуэте с боксером Алексеем Кузнецовым исполнил свой хит Luna.

   В марте 2011 года Сафина отправился в турне по городам России, посетив Екатеринбург, Самару и Новосибирск.

   26 марта 2011 года Алессандро принял участие в церемонии вручения премии "Человек года 2010" в Украине, где ему была вручена награда Solo Star. На следующий день он дал первый большой концерт в Киеве, который прошел с аншлагом. 14 апреля 2011 года тенор принял участие в торжественной церемонии вручения ежегодной Национальной премии Украины «Гордость страны». Следующий большой сольный концерт в Киеве намечен на 26 мая 2011 года.

  11 мая 2011 года Алессандро Сафина выступил в Грозном (Чеченская республика, РФ) на концерте, посвященном открытию футбольного стадиона имени первого президента Чечни Ахмата-Хаджи Кадырова. В концерте также приняли участие другие звезды (Тото Кутуньо, Си-Си Кетч, Альбано, и др.).

   Русскоязычный фан-сайт Алессандро Сафина, созданный поклонниками певца в 2010 году, получил статус Официального международного русскоязычного фанклуба, объединившего поклонников таланта Сафина в России и странах СНГ.

 

Помимо певческой карьеры, Сафина снялся в кино. Он сыграл самого себя в сериале «Клон» (одном из самых успешных бразильских телесериалов производства телекомпании Глобу)

 

                Луна



(Only you can hear my soul,

только ты можешь услышать мою душу) 



Луна ты

Сколько пения ты уже слышала

Сколько слов сказано для тебя

Пересекают небо только чтобы насладиться

Ночью в порту твоего одиночества



Любовники укрываются в твоем свете

Ты считаешь вздохи с твоего балкона

И запутываешь нити нашей страсти

Луна, что на меня смотрит, сейчас послушай меня

(только ты можешь услышать мою душу)



Луна ты,

Знаешь секрет вечности

И загадку, которая есть после правды

Веди меня к тебе, мое сердце, ты слышишь

Я чувствую себя потерявшимся и не знаю…



Не знаю, что есть любовь,

Которая разрушает сердце

Как огонь, который все может обнять



Луна ты,

Освещаешь небо и его безграничность

На твоем лице ты скрываешь загадку

Мы все прячем всегда какой-нибудь профиль



Мы — сердца, которые бьются согласно сезонам

Падшие ангелы, которые топятся в море

Мечты, которые рассеиваются осенью

Дети этой земли кутаются в твой свет

Дети, которые ночью возвращаются к сомнениям

что есть любовь,

Которая разрушает сердце

Как огонь, который все может обнять

Но есть любовь

Хозяйка наших сердец

Которая есть сила, которая в мире

Всегда будет вращаться



(только ты можешь услышать мою душу)

 

         

свернуть

Поиск не доступен потому что вы отключили «участие анкеты в поиске». Чтобы снять ограничение необходимо

Оплата услуги совершена

Услуга будет оказана в ближайшие несколько минут.
Понятно

Произошла ошибка

Перезагрузите страницу и повторите операцию через 5 минут
Понятно